電影大師第468章真是遇着好導演了

tlb劇組之所以選擇在多倫多拍攝為期5天的綠幕戲，還是製片老原因，稅低、便宜。

拍了8周的《魔女嘉莉》如期在上周殺青了，葉惟一直都從金伯莉-皮爾斯那關注着它的拍攝情況，尤其是妮娜的狀況。金伯莉說妮娜越演越好，最後這幾周，她的發揮尤為出色。

妮娜這個夏天還會參與《迪格拉絲中學：下一代》第六季的拍攝。

葉惟沒有聯繫她，更沒有到士嘉堡探望她。他和她都知道，他們暫時不適宜走近，這對大家向前看都好。

周一這天早上，劇組就在攝影棚開工。葉惟也是第一次拍綠幕戲，毛瑞恩等人同樣經驗不足，但劇組有視覺特效部門，在視覺特效總監羅傑-蓋特的領導下協同導演完成工作。

預算2500萬，劃給特效部分的預算並不高，對這部電影來說剛剛好。

tlb最大的陷阱是什麼？天堂。

在怎麼處理天堂的問題上，葉惟和彼得-傑克遜不只一次吵翻天，也是他贏下改編權的主要原因，艾麗斯-西伯德相信了他的思路。天堂不需要也不能華麗，它甚至並不美好。

不管怎麼處理天堂，上映後是一定會有爭議的，因為原著中的和基督教描述的天堂都相去甚遠。就算狡猾的說那其實是天堂和人間的中間站，誰會在乎呢？那就是天堂。

也許最沒有爭議的天堂處理就是一團光芒，沒有場景，沒有色彩，沒有狀態，沒有聲音……不用拍了。

這方面的爭議是無法解決、無法解釋的，因為設定就這樣。或許會有觀眾質疑說「這不合理」，嘿設定就是設定。像西伯德說的「這和宗教無關」，只是她幻想的天堂而已。

天堂既要具象化，有一定的幻想表現力，又不能太過張揚特效，花哨的天堂毫無意義，只會拖垮故事的主情感。

這是葉惟對於tlb天堂的基調。

蘇茜去世後就已經不再是主角了，佔主角地位的是人間，她的成長是作為支線去存在，她更多是一個旁觀者。所以天堂的作用服務於人間，它的情感不能和人間的情感發生衝突，只能是一種渲染、烘托。

他的想法簡單而言，天堂不是一個遊樂園，儘管原著中蘇茜的天堂十分開闊，有苦中的快樂，有朋友、有老師，後來還和去世的外公互相探訪……這些都不能忠於原著。

蘇茜的所謂天堂，只是個非常小的地方，像一個後花園那么小，周圍被陰深密集詭異的森林包圍，有一種強烈的禁閉感。雖然景象會有變化，卻都會很破落凋零，不會有像《愛麗絲夢遊仙境》那般程度的幻想。

她的天堂景象與人間故事、她的心情相聯繫，但無論是悲痛或輕緩神經，悵然是貫穿其中的。

隨着人間眾人的恢復、蘇茜的成熟，她的天堂才相應地漸漸開闊美麗起來，最後禁閉感會被完全粉碎，重新有了希望。

所以蘇茜的遇害，不是讓她到了一個更好更快樂的地方，所有的快樂並不源於天堂，而源於她自己和她的家人朋友們的心。

怎麼去渲染蘇茜在天堂的禁閉、壓抑，又以什麼方式去窺看人間？

葉惟想過很多，最終還是從最開始得到了答案，雪花玻璃球。

當蘇茜要觀看人間，她走近森林的邊緣，周圍就會出現全息影像一般的無形玻璃球球面，從上而下的籠罩着她的天堂，通過球面的影像，讓她看到人間的景象，仿佛置身於旁邊。

看上去觸手可及，蘇茜伸手去撫摸玻璃球面，甚至可以撫到家人的、雷的影像臉龐，但她不是真的撫到。

凱爾茜演的「哈莉」是唯一出現在蘇茜的天堂的人，她把原著中的輔導員弗妮等人的功能作用全部承包了。

在蘇茜重獲新生之前，就生活在這樣一個「完美的世界」之中，直至影片的結局。

葉惟對自己提醒了又提醒，天堂的每個場景、每個鏡頭產生的作用都要有效、狠心、慎之又慎！

那不是什麼放鬆觀眾神經、安慰觀眾破碎心靈的糖果，那只能是毀滅觀眾最後一絲幻想「蘇茜在天堂上幸福快樂」的大石，壓到觀眾的心靈最深處，壓碎它。

蘇茜在天堂上過得一點都不好！死亡就意味着失去、悲痛、負面，與人間的大伙兒死別，天堂和地獄沒什麼不同。

那天的圓桌會議上，彼得-傑克遜夫婦對於葉惟透露出的天堂，還是保留着他們的意見：華麗的天堂不會影響故事的觀感，還可以有一種悽美的、令人印象深刻的震撼。

震他的顱骨，想玩視覺震撼拍《霍比特人》去。

天堂戲並不全是綠幕戲，在故事板中一些場景和人間沒什麼分別，就是在費城一些外景地拍的，只是燈光、色彩的處理不同於人間鏡頭。

但劇組還是給綠幕戲留了五天，葉惟要放慢速度的拍攝這些戲，細細地斟酌天堂和人間的情感統一。

……

「fire。」

此時攝影棚的綠幕前面正拍着蘇茜剛到天堂的一場戲，她處身於森林包圍着的小雪地中，天空下着鵝毛大雪，一開始就提醒觀眾「天堂等於雪花玻璃球」，而通過cgi特效，森林、雪地和落雪都會有點夢幻。

燈光在打去，毛瑞爾操作着的數字攝影機在運轉，葉惟、吉婭等十幾人在望着那邊的麗茲。

麗茲的臉上有些疑惑，環顧起了周圍，同時走動着台步，伸着手掌去接想像中的雪花，抬頭望陰沉而有極光變幻的天空。

「cut。」葉惟喊停下來，評價道：「還不錯，但是我怎麼說的？」

眾人不太明白，安德森感覺麗茲這第一條可以，剛才有聽導演要求的吉婭也覺得麗茲做到了。

麗茲卻知道葉惟還有一個要求，她會超越他的要求，「演出自己的東西」，這樣還不夠嗎？該怎麼辦？在雪地上打個滾？她真的想不到，實話道：「導演，我已經有發揮自己了。」

「你沒有，給我你的個性！再來一條。」葉惟用上了嚴厲的語氣。

「好吧，我盡力。」麗茲只能點頭。

看着眼前一幕，安德森、毛瑞爾等老夥計都想起了《靈魂衝浪人》片場的那一次小暴君爆發，「加菲貓」被罵得幾乎哭出來，如果viy那麼罵一個17歲少女，可能麗茲當場就要哭鼻子。

吉婭倒挺是不良的期待，上回她錯過了那場好戲。

然而葉惟沒有罵人，只是嚴肅的說：「我不滿意你的表演，因為你不過是做了每個普通人都會做的反應，我要你的反應！」

很快，「fire」再一次響起，接着是「不行」，麗茲的第二條沒有調度變化，只是演得更浮誇了些，被葉惟批評「你不是在演舞台劇！」第三條也ng了，麗茲加了低頭打量自己的動作，還扯了幾下衣服、摸摸被割喉過的脖子。葉惟批評說「太多了，超過這個鏡頭的時長了。」第四條又ng了，麗茲加了句疑問台詞「有人嗎？」葉惟批評說「這是個沒有台詞的鏡頭。」

麗茲被他ng得沒了脾氣，怎麼還有個性呢？

唉！就算是舞台劇，演員們都要經過長時間的一次次排演才可以上台表演；而不連貫的鏡頭表演，很多時候演員就是